Pues eso, que estoy saturado de la serie de marras. Mi opinión ya la solté por Vayatele (no os perdáis los comentarios de la entrada), y tan sólo os dejaré con un video que muestra las otras mil formas posibles de acabar con la serie.
La cinematografía DSRL está avanzando por cuestión de segundos. En una tendencia que parece imparable en estos últimos dos años, una de las marcas más importantes en el mundo de la fotografía, Canon, está colocando una de sus máquinas prácticamente a la altura del celuloide. Lo que a priori puede parecer una afirmación aberrante para el mundo profesional, lo cierto es que no hay más que comparar resultados.
Lo que no me esperaba yo es que esta noticia llegase tan pronto. Una de las diferencias más notables de la producción de series de ficción en Norteamérica es el uso del celuloide para captar las imágenes. De ahí esos looks espectaculares y planos imposibles de grabar con otro tipo de cámaras o sistemas. Esto tiene un coste muy elevado, ya que realmente, es un coste de cine, no de televisión (al menos en este aspecto). Greg Yaitanes, director de ‘House’, ha grabado el último episodio de esta sexta temporada completo con una cámara de fotos: la Canon 5D Mark II (de la que hablamos en Especial video de Xataka). (more…)
Los que me conocen desde hace tiempo saben que ‘Lost’ era una de mis series favoritas y de hecho la calificaba como la mejor serie de televisión que se había hecho en los últimos años. Digo era, hasta que abrí los ojos allá por la tercera temporada y me dí cuenta de que ni es la mejor serie, ni mucho menos la mejor que se ha hecho en los últimos años. No sé si la historia conseguirá sorprenderme en lo que queda de temporada. En estos momentos escribo desde lo conocido hasta el S06E04.
Pero hay algo que me llama curiosamente la atención. Observo reacciones desde hace años entre la audiencia de Lost, especialmente en gente fanática de la serie, lo que hemos conocido hasta ahora como lost fanboys. Son personas con verdadera devoción por el show, que defienden a capa y espada cualquier cosa relativa a Lost, sus personajes, sus guionistas y su historia, y creen que nada supera a esa serie de televisión. Capaces de insultar cual trolls a cualquiera sin conocerlo absolutamente de nada, en el caso de que se pronuncie algo en contra de la serie. Fanáticos de la exactitud del argumento, son casi capaces de recordar minuto por minuto de cualquier temporada de la serie y situarse en la trama casi mejor que los propios guionistas. Quizás sea bueno pararse a pensar de vez en cuando y ver… que es una serie de televisión. Punto. (more…)
Comenzó siendo una de las series revelación de la temporada. ABC ha apostado fuertemente por la serie y se ha podido beneficiar de una enorme campaña publicitaria que les ha salido más o menos a muy bajo coste, entre blogosfera, twittesfera, internet en general y boca a boca… Se llegó a comparar la serie como la nueva sucesora de ‘Lost’, y aunque el piloto partía de una premisa interesante, comenzó a estancarse y perder audiencia desde su segundo capítulo. (more…)
‘Skins‘ es una serie británica que trata el tema de la adolescencia actual, desde un punto de vista algo más exagerado de lo verdaderamente real. Si aún no la has visto, deberías de echarle un ojo, al menos al piloto. En mi opinión, explica el comportamiento de muchos adolescentes de hoy en día y desde dónde radica el problema: los padres y la educación que de ellos perciben.
Actualmente voy siguiendo la serie a mi ritmo. Me gusta eso de no depender de la parrilla programática y también me gusta aprender a no depender de los cliffhangers. Estoy en la segunda temporada. Hasta lo visto, elijo tres motivos por los que recomendaría este producto a cualquiera que no lo ha visto. (more…)
Una de las fases más complicadas a la hora de grabar un cortometraje es la pre-producción. Dentro de ella se engloban muchas tareas, y concretamente una tan especial como la de buscar las localizaciones ideales. Si hablamos de una producción ambientada en época actual, buscamos hogares modernos, con un estilo definido, actuales y con diseño. Y muchas veces no es fácil de encontrar, con lo que nos vemos obligados a recrearlas si tenemos suficiente presupuesto de producción.
Pero en este caso el equipo ha sido astuto. David Seger y Paul Bartunek han creado un melodrama para internet ambientado en IKEA. El contenido en sí no tiene mucho atractivo, pero la idea sí. Las historias se suceden dentro de la tienda, en la sección de trabajo o en los minipisos que tienen montados por la exposición. No cuentan con permisos de rodaje, todo está hecho sin que el personal de la tienda lo sepa. Los clientes que andan por allí miran a cámara y observan extrañados la situación, como si un grupo de gente estuviese haciendo cualquier cosa menos ver muebles para su casa. Sin duda es una idea original y sobre todo, atrevida.
Ya está en fase de producción y vendrá de la mano de Plural Entertainment. Será la nueva serie que Cuatro incorporará a su parrilla para la nueva temporada, si se cumplen los planes previstos. Además, tocará un género muy poco explotado en nuestro país: el terror. La trama principal girará en torno a una casa, a la que se muda una pareja con sus tres hijos, en un intento de salvar su matrimonio una vez más.
Tengo esperanza en este producto. Hasta ahora, Cuatro ha tenido bastante éxito con los programas de terror (Cuarto Milenio) y series como Médium o Entre Fantasmas. Aunque lo que más me gusta es que se hayan preocupado por recuperar y reprogramar hoy en día series míticas que han pasado a la historia del género, como Twin Peaks o Más allá del límite, y habernos dado a los espectadores la posibilidad de poder recordarlas y verlas de nuevo en la pequeña pantalla.
Nada más ver la foto de promoción de la serie me transmite cierta confianza en el producto (made in Spain), y me alegra que la televisión vuelva a apostar por este género. Sobre todo me alegra que sea Cuatro la cadena que tome la iniciativa. Hace unos años, Telecinco encargó revitalizar el clásico Historias para no dormir, pero con seis directores de cine de la talla de Chicho Ibáñez Serrador, Jaume Balagueró o Álex de la Iglesia -por citar algunos- y bajo el título de Películas para no dormir. Finalmente, la cadena suspendió la emisión por baja audiencia. Otra de esas decisiones televisivas sin sentido, puesto que he podido ver dos de estas películas para no dormir (La habitación del niño y Para entrar a vivir), y realmente son productos de una excelente calidad como tv movies que hubiesen encontrado un hueco muchísimo mejor en Cuatro.
Como dicen en ¡Vaya Tele!, los guionistas americanos no andan muy saturados de nuevas ideas que producir, y un indicador de ello son los remakes, tanto de series originales que comienzan en una nueva era, como de series que continúan su secuela desde el punto en el que se quedaron la última vez que fueron emitidas.
Tengo plena confianza en que la buena gestión e inversión que hace la American Broadcasting Company respecto a series llegará a buen puerto. La ciencia-ficción bien hecha es un gran género de culto. Battlestar Galáctica (NBC) es claro ejemplo de ello, y V (NBC) fue un existoso producto en su momento (1983-85), que continúa siendo una buena idea con muchas posibilidades. Se me ocurre otro ejemplo de ciencia ficción, que bien hecho, aunque sería muy dificil, podría resultar un éxito: es el remake de La Fuga de Logan (desde película, no desde la serie original de televisión). Sé que más de uno me llamará friki por pensar esto, pero sinceramente creo que tendría muy buenas posibilidades, y ABC podría ser una buena casa para acoger a la serie. Ojo, no en el momento actual, pero sí a largo plazo (un año, puede que algo más) podría ser una buena partida de producción. ¿Por qué?
La ABC en el fondo es una cadena que cuida mucho a su audiencia (planetaria, porque son conscientes de ello, sólo falta que nos lo demuestren abriendo a emisión global sus series por internet). Saben que los que vemos Lost somos gente con unos determinados perfiles televisivamente bien definidos, nos gusta la ficción, y al menos, nos atrae un mínimo la ciencia-ficción. Nosotros formamos parte de ese pequeño trozo de tarta que es la audiencia global y heterogénea de la ABC, y ellos puede que estén interesados en potenciar este sector, con nuevos contenidos como el remake de V. Por eso creo que la ciencia-ficción podría ser una buena apuesta para el futuro de la cadena.
El título original que se proponía en la biblia de la serie era “Friends like us”, y la NBC, que fue la cadena que compró los derechos originales de emisión, buscaba otra cosa, más corta. Friends estuvo a punto de tener otros nombres como “Six of One”, “Across the Hall” o “Insomnia Café”. Incluso se barajó “Once upon a time in the West Village”.
La primera frase del capítulo piloto de Friends fue: “There’s nothing to tell” (No hay nada que contar). Cada guión pasaba cinco revisiones antes de comenzar a ser grabado. Incluso había veces en las que se reescribían algunos gags durante la filmación, basándose en la respuesta del público en directo.
El rodaje: la materialización de las palabras en acciones
Durante la grabación de cada episodio se consumían…
- 32 jarras de café diariamente y cerca de 100 botellas de aguas semanales
- 1.700 dólares a la semana en bombillas para los focos
- 366.000 watios de electricidad para iluminar todos los escenarios de un sólo episodio de la serie (equivale a la energía eléctrica necesaria para iluminar 12 casas)
La escena del baile en la fuente (se puede ver en la cabecera) fue filmada en las oficinas de la Warner Brothers en Los Ángeles a las 5 de la mañana.
Quiénes daban vida a la historia: los actores
David Schwimmer asistió al instituto Beverly Hills: 90210, el mismo instituto de la famosa serie.
El día en el que audicionó para Friends, Matt LeBlanc tenía fastidiada la nariz por haberse caído borracho la noche anterior. Sólo llevaba en el bolsillo sus últimos 11 dólares.
El número de la cuenta del banco de Joey es 5639, que en la numeración telefónica americana, estos números se corresponden con las letras JOEY.
Platós y escenarios
Algunos objetos de decoración del Central Perk están hechos por el propio equipo del programa. Y los cuadros se cambiaban cada 3 episodios. El departamento artístico se encargaba de poner obras de artistas locales, nacionales e internacionales. Algunos de los artistas crearon piezas originales expresamente para la serie.
El Plató 24 (hogar de Friends desde la segunda temporada hasta ahora) se cree que está hechizado. Es uno de los platós más antiguos de la Warner Bros. Los rumores que dicen que por las noches hay “apariciones” han estado circulando durante años.
El escenario del Central Perk es uno de los pocos que cuentan con una calle de asfalto real. Esto produce un sonido mas realista durante las escenas en el exterior y permite introducir desde alcantarillas hasta desagües y tuberías para ambientar mejor la calle. Y esto es lo que está escrito en el menú del Central Perk: Cappucino, Espresso, Cafe au Lait, Swiss Latte, Mochachino, Central JOLT Java, N.Y Classico, Urban Tribe Java, Manhattan Mocha, Long Island Cream, Empire Roast & Ms. Liberty blend.
La era post-Friends y lo que consiguió la serie
Woody Allen es un gran admirador de la serie, así como Margareth Thacher.
Tras diez temporadas en antena, Friends pasó a los anales de la historia de la televisión como una de las mejores sitcoms de todos los tiempos.
Todos los años la Warner Bros. hace millones de dólares con la venta de cosas relacionadas con la serie (merchandising).
Los 30 segundos que duraba cada corte publicitario en América, costaban a los anunciantes 500,000 dólares. En el episodio final de la serie, un corte de la misma duración llegó a costar dos millones de dólares.
Friends ha cosechado 21 premios, entre los cuales 6 de ellos son Emmys ganados. Aparte, consiguió 55 nominaciones Emmy’s.
Tras el final, Matt LeBlanc pasó a la continuación de Friends, con el spin-off “Joey”. A Matthew Perry le hemos podido ver el algún episodio de Scrubs y en la genial serie sobre televisión “Studio 60 on the Sunset Strip” . Courteney Cox protagoniza la serie Dirt; Lisa Kudrow dió el salto al cine con algunas películas, pero la que dió el salto más grande tras la serie ha sido Jennifer Aniston.
En Manhattan, Nueva York, se instaló una pantalla gigante que reunió a más de 1.000 personas para ver el último episodio.
Friends fue un éxito de audiencia durante toda su vida, llegando a su máximo pico en el año 2004 cuando congregó a 52,5 millones de espectadores (43% de share estadounidense) la noche de su season finale. Fue nombrada la mejor emisión del año, tan sólo superada por la SuperBowl XXXVIII. La NBC dijó que más de 65 millones conectaron con el show en algún momento durante su emisión.
En las últimas semanas se ha extendido el rumor de que la Warner Bros realizaría la película de Friends, de hecho ellos mismos han registrado el dominio friendsthemovie.com. Al parecer el rumor es falso, pero aún no hay nada definitivo. De lo que estoy cada día más convencido, es que un remake de Friends surgirá en televisión en los próximos 10-15 años.