Cuando vemos la tele como meros espectadores no somos conscientes de lo que puede pasar detrás de las cámaras. Ésta es una pequeña lista de problemas reales -de los de verdad- que pueden ocurrir en TV:
Los que he vivido en un directo (hasta ahora…)
- Que a una pobre señora del público le dé un síncope en grada (durante una sección médica además)
- Meter un VTR que no se corresponde con la noticia
- Que se cuele un negro en algún momento. Que en una cinta aparezcan drops en emisión. Y cuelgue el magneto. (more…)
Me gusta mucho que los programas elijan la opción de que el control de realización pueda ser visto por los espectadores, es decir, que forme parte del decorado a través de una mampara insonora de cristal. Creo que tiene mucho signficado: en primer lugar, para el espectador. Aún sigo escuchando testimonios de personas que creen que la televisión la hace el cámara y el presentador nada más. El resto se hace por arte de magia… y realmente alucinan cuando ven el trabajo que hay detrás de la pequeña pantalla, por la cantidad de profesionales que hay en un plató y en un control de realización. Y eso que no se ven las oficinas de producción, redacción, las salas de montaje, continuidad y el control central, las unidades móviles…
Por otro, a los más observadores, el control nos dirá la capacidad técnica cualitativa que tiene la cadena para producir cosas: no es lo mismo ver un control de Antena 3 Noticias, un control pobre, con antiguos monitores (recuerdo que emitían desde ahí mientras arreglaban su plató hace ya varios años); a ver un control lleno de plasmas o en el que el realizador puede visionar las cámaras mediante un videowall… en función de lo nuevos que se vean los medios, mejor capacidad técnica tendrá la cadena para crear contenido de calidad.
Y por último… es muy diferente, lo que nosotros vemos…
… a lo que ven los presentadores:
Aunque es cierto que no en todo tipo de programas sería lo más idoneo enseñar el control… en algunos casos como los directos, la tensión esta presente desde el arranque del programa y quizás no es lo más idoneo enseñar eso a la audiencia…
¿Por qué la mayoría de los cámaras de televisión somos chicos? ¿Será que nos atrae más esa parte de la televisión? No tengo estadísticas a mano, pero yo diría que hay más cámaras hombres que mujeres, al igual que Producción no sé por qué motivo, suele ser un área más copada por chicas. ¿O simplemente será cosa mía?
Aviso: este no es un post sobre la guerra de sexos en el trabajo.
Si pensabas que todo en el género reality estaba inventado… te equivocas. Es el género televisivo más cambiante y modificable que conozco. Todo puede ocurrir en un reality, desde los coach, pasando por Gran Hermano hasta realities de perros… Según leo en FTV, las televisiones norteamericanas (donde nace la televisión que hoy conocemos), están probando realities de terror, y una gran cadena española dice estar interesada en el formato. Adivinad quien puede ser…
En nuestro país tenemos el triste precedente de El Castillo de las Mentes Prodigiosas, amenizado con espectáculos de la Pitonisa Lola y otros personajes del lado oscuro. Fue emitido por Antena 3, una cadena aún sin definir, por aquel año 2004. El resultado fue un desastre. El programa, emitido en primavera, tuvo que cancelarse súbitamente, expulsando a 5 concursantes de golpe porque las galas no llegaban apenas al 15% de share.
Las nuevas apuestas ya se están probando incluso en países latinoamericanos, y como no, Endemol (productora creadora del reality show) está detrás de alguna de ellas. Y siendo así, me imagino a Telecinco en unos meses haciendo un casting para góticos y frikis, programa revelación del año. Realmente, miedo me da.
Foto de producción de Estate of Panic (Canal original: Sci-Fi, Producción de: Endemol USA)
El tema de estas semanas va a ser la televisión local. Hace unos días PRISA anunciaba el cierre de Localia TV, la mayor red de televisión local del país. La excusa: el incumplimiento de los datos de adjudicación de las licencias digitales. Según la ley, en Enero de 2008 todas las locales deberían haber desaparecido del sistema analógico, y aquellas que hubiesen obtenido licencia digital, tendrían que haber comenzado a emitir exclusivamente en ese sistema y a partir de ese mes de Enero.
Evidentemente, eso no ha sido así. En Andalucía, por ejemplo, el fallo del concurso de licencias digitales salió a al luz un año más tarde, y con numerosas sorpresas. Al igual que la que se llevó Localia en Madrid capital, donde no obtuvo licencia. Eso ha podido ser un buen desencadenante de la desaparición de la cadena. Localia operaba a través de un sistema especial, era como una “franquicia de televisiones”. Un bloque de programación a nivel nacional se envía a todas las delegaciones y cada una de ellas tiene unas horas de desconexión local. Eso le permite hacer una especie de televisión nacional, pero de caracter local, con las ventajas que eso supone: poder conseguir contenidos de mayor calidad porque los gastos los asume una gran casa madre: Pretesa (PRISA). UNE TV fue una de las empresas prioneras en implantar este sistema, pero el modelo era diferente, mucho más cutre no sólo a nivel de rgafismo e imagen de cadena, sino sobre todo en cuanto a programación.
La venta de Digital+, empresa propiedad de la misma que Localia, es decir, PRISA, y que la plataforma aún sigua en oferta y no encuentre comprador, unido al momento de crisis económica más que les haya podido salir el tiro por la culata con el intento de obtención de alguna licencia digital de una forma un tanto más política y amiguista de lo normal… han podido ser algunos de los desencadenantes de la desaparición.
Localia está presente en el 84% de las poblaciones con más de 50.000 habitantes. Llevan 8 años operando, comenzaron en el año 2000. Algunas televisiones locales se asociaron a la cadena, para convertirse en Localia y mejorar su posición, pero la licencia de emisión conseguida sigue siendo propiedad de estas empresas, con lo cual en algunos lugares la continuidad de la cadena puede estar asegurada, pero con otro nombre. Es el caso de Localia Granada.
Lo cierto es que “han hecho historia en nuestra televisión local”, por darle un giro de 180 grados a este tipo de canales, con progamación de aceptable calidad. Tenían contratos con buenas productoras, y multiples espacios de documentales y entretenimiento provenían de canales de Digital +. Incluso la imagen gráfica de la cadena distaba de parecer la típica televisión local.
Personalmente, creo que detrás de todo esto (intereses políticos por descontado), está el tema de las concesiones de licencias de canales autonómicos. No sé ne otras comunidades, pero en Andalucía, PRISA ha obtenoido una licencia de emisión autonómica competencia directa de Canal Sur Televisión (cadena líder en audiencias en Andalucía, por encima de las nacionales). El nombre de la sociedad, de momento es Corporación Radiofónica, un tanto extraño para tratarse de una televisión autonómica.
Ahora, a ver como reaccionan los otros grupos de conunicación mayoritarios. Vocento también tiene licencia para Andalucía, Avista Televisión, y red de cadenas locales en numerosos puntos del país: Punto TV.
Como dicen en ¡Vaya Tele!, los guionistas americanos no andan muy saturados de nuevas ideas que producir, y un indicador de ello son los remakes, tanto de series originales que comienzan en una nueva era, como de series que continúan su secuela desde el punto en el que se quedaron la última vez que fueron emitidas.
Tengo plena confianza en que la buena gestión e inversión que hace la American Broadcasting Company respecto a series llegará a buen puerto. La ciencia-ficción bien hecha es un gran género de culto. Battlestar Galáctica (NBC) es claro ejemplo de ello, y V (NBC) fue un existoso producto en su momento (1983-85), que continúa siendo una buena idea con muchas posibilidades. Se me ocurre otro ejemplo de ciencia ficción, que bien hecho, aunque sería muy dificil, podría resultar un éxito: es el remake de La Fuga de Logan (desde película, no desde la serie original de televisión). Sé que más de uno me llamará friki por pensar esto, pero sinceramente creo que tendría muy buenas posibilidades, y ABC podría ser una buena casa para acoger a la serie. Ojo, no en el momento actual, pero sí a largo plazo (un año, puede que algo más) podría ser una buena partida de producción. ¿Por qué?
La ABC en el fondo es una cadena que cuida mucho a su audiencia (planetaria, porque son conscientes de ello, sólo falta que nos lo demuestren abriendo a emisión global sus series por internet). Saben que los que vemos Lost somos gente con unos determinados perfiles televisivamente bien definidos, nos gusta la ficción, y al menos, nos atrae un mínimo la ciencia-ficción. Nosotros formamos parte de ese pequeño trozo de tarta que es la audiencia global y heterogénea de la ABC, y ellos puede que estén interesados en potenciar este sector, con nuevos contenidos como el remake de V. Por eso creo que la ciencia-ficción podría ser una buena apuesta para el futuro de la cadena.
Una estupenda noticia por parte del sector de la televisión de pago. Si hay algo por lo que se caracterizan este tipo de canales es por la calidad de sus contenidos, y concretamente, Canal de Historia es uno de los mejores temáticos del sector.
Ahora, el canal ha decidido que colgará sus documentales y reportajes en internet, bajo el modelo de video bajo demanda y suscriptor. Por un lado, el usuario podrá pagar una pequeña cantidad (normalmente suele ser el coste de un SMS) por el visionado del programa elegido durante 24 horas en su ordenador vía streaming, no habría descarga. Por otro, nos podríamos suscribir, pagando una pequeña cuota al mes y tendríamos acceso a todos los contenidos de forma 24/7. Aun así, me parece un paso adelante bastante grande para la televisión de pago, un mercado que hasta ahora se autolimitaba a las plataformas digitales o vendían bloques de programación a las cadenas locales (cosa que nunca me ha gustado, aunque les vendan contenidos de calidad, las locales se salvan en no crear programas de producción propia y volvemos a la pescadilla que se muerde la cola, de la carencia de calidad).
Mientras tanto, otros optan por abrir todo su archivo de video online, como RTVE, y el más reciente: TV3 a la carta (fueron los primeros en Europa en ofrecer este servicio), que pasa de ser de pago, a ser completamente gratuito. Claro, que en estos dos últimos casos, hablamos de entes públicos o al menos, semi-públicos. Canal de Historia es un ente privado, dedicado durante toda su vida al mercado de tv de pago, y aunque de momento no confíen en el modelo de contenido gratuito más publicidad, yo, como espectador sí que pagaría un precio razonable (un SMS, por ejemplo) para acceder al visionado de un contenido que yo elija, al que hasta ahora, si quería ver, debía abonarme a una plataforma digital, pagar una cuota básica de suscripción, una instalación, un alta y el alquiler de un descodificador, por el mismo servicio: ver una emisión tan fugaz como la misma naturaleza de su pase por la parrilla programática del día. A no ser que tenga un iPlus y grabe la emisión, pero entonces la opción es todavía más cara. Sigue saliendo rentable para muchos el modelo de distribución por internet.
No sé si Chello Multicanal tendrá pensado hacer lo mismo con el resto de sus temáticos, aunque personalmente sólo veo útil la aplicación de este modelo a The Biography Channel, Odisea, Sol Música, y como mucho, Canal Cocina. Por cierto, haber cuando traer The Military History Channel a España.
El título original que se proponía en la biblia de la serie era “Friends like us”, y la NBC, que fue la cadena que compró los derechos originales de emisión, buscaba otra cosa, más corta. Friends estuvo a punto de tener otros nombres como “Six of One”, “Across the Hall” o “Insomnia Café”. Incluso se barajó “Once upon a time in the West Village”.
La primera frase del capítulo piloto de Friends fue: “There’s nothing to tell” (No hay nada que contar). Cada guión pasaba cinco revisiones antes de comenzar a ser grabado. Incluso había veces en las que se reescribían algunos gags durante la filmación, basándose en la respuesta del público en directo.
El rodaje: la materialización de las palabras en acciones
Durante la grabación de cada episodio se consumían…
- 32 jarras de café diariamente y cerca de 100 botellas de aguas semanales
- 1.700 dólares a la semana en bombillas para los focos
- 366.000 watios de electricidad para iluminar todos los escenarios de un sólo episodio de la serie (equivale a la energía eléctrica necesaria para iluminar 12 casas)
La escena del baile en la fuente (se puede ver en la cabecera) fue filmada en las oficinas de la Warner Brothers en Los Ángeles a las 5 de la mañana.
Quiénes daban vida a la historia: los actores
David Schwimmer asistió al instituto Beverly Hills: 90210, el mismo instituto de la famosa serie.
El día en el que audicionó para Friends, Matt LeBlanc tenía fastidiada la nariz por haberse caído borracho la noche anterior. Sólo llevaba en el bolsillo sus últimos 11 dólares.
El número de la cuenta del banco de Joey es 5639, que en la numeración telefónica americana, estos números se corresponden con las letras JOEY.
Platós y escenarios
Algunos objetos de decoración del Central Perk están hechos por el propio equipo del programa. Y los cuadros se cambiaban cada 3 episodios. El departamento artístico se encargaba de poner obras de artistas locales, nacionales e internacionales. Algunos de los artistas crearon piezas originales expresamente para la serie.
El Plató 24 (hogar de Friends desde la segunda temporada hasta ahora) se cree que está hechizado. Es uno de los platós más antiguos de la Warner Bros. Los rumores que dicen que por las noches hay “apariciones” han estado circulando durante años.
El escenario del Central Perk es uno de los pocos que cuentan con una calle de asfalto real. Esto produce un sonido mas realista durante las escenas en el exterior y permite introducir desde alcantarillas hasta desagües y tuberías para ambientar mejor la calle. Y esto es lo que está escrito en el menú del Central Perk: Cappucino, Espresso, Cafe au Lait, Swiss Latte, Mochachino, Central JOLT Java, N.Y Classico, Urban Tribe Java, Manhattan Mocha, Long Island Cream, Empire Roast & Ms. Liberty blend.
La era post-Friends y lo que consiguió la serie
Woody Allen es un gran admirador de la serie, así como Margareth Thacher.
Tras diez temporadas en antena, Friends pasó a los anales de la historia de la televisión como una de las mejores sitcoms de todos los tiempos.
Todos los años la Warner Bros. hace millones de dólares con la venta de cosas relacionadas con la serie (merchandising).
Los 30 segundos que duraba cada corte publicitario en América, costaban a los anunciantes 500,000 dólares. En el episodio final de la serie, un corte de la misma duración llegó a costar dos millones de dólares.
Friends ha cosechado 21 premios, entre los cuales 6 de ellos son Emmys ganados. Aparte, consiguió 55 nominaciones Emmy’s.
Tras el final, Matt LeBlanc pasó a la continuación de Friends, con el spin-off “Joey”. A Matthew Perry le hemos podido ver el algún episodio de Scrubs y en la genial serie sobre televisión “Studio 60 on the Sunset Strip” . Courteney Cox protagoniza la serie Dirt; Lisa Kudrow dió el salto al cine con algunas películas, pero la que dió el salto más grande tras la serie ha sido Jennifer Aniston.
En Manhattan, Nueva York, se instaló una pantalla gigante que reunió a más de 1.000 personas para ver el último episodio.
Friends fue un éxito de audiencia durante toda su vida, llegando a su máximo pico en el año 2004 cuando congregó a 52,5 millones de espectadores (43% de share estadounidense) la noche de su season finale. Fue nombrada la mejor emisión del año, tan sólo superada por la SuperBowl XXXVIII. La NBC dijó que más de 65 millones conectaron con el show en algún momento durante su emisión.
En las últimas semanas se ha extendido el rumor de que la Warner Bros realizaría la película de Friends, de hecho ellos mismos han registrado el dominio friendsthemovie.com. Al parecer el rumor es falso, pero aún no hay nada definitivo. De lo que estoy cada día más convencido, es que un remake de Friends surgirá en televisión en los próximos 10-15 años.
El otro día hablando con Sonia me enteré de que SET había entrado en el dial de Digital+. Me alegra este movimiento, más aún después de haber visto lo que piensa hacer NET TV con su segundo canal y una de las mejores cadenas musicales que hemos tenido en España, Fly Music. Recordemos que SET en Veo y su emisión de TDT depende de su matriz, VEO Televisión, que encargó a SONY la producción de la señal de su segundo canal en digital terrestre. Por lo tanto, se podría decir que tiene un cierto carácter de “provisional” indefinido, y que un día, de buenas a primeras podemos encontrarnos con un desgraciado cese de emisiones.
Por este motivo me gusta saber que Sogecable ha decidido incluir SET en su oferta de pago, puesto que es un canal con una excelente calidad (y sublime imagen corporativa, todo hay que decirlo); ésto asegura una cierta continudad en el tiempo, mejora de la calidad, aumento de ingresos y por consiguiente, un buen aumento de su target comercial. Es curioso, pero no sé por qué motivo, los canales generalistas que se pueden encontrar en abierto y gratis, siempre que han estado presentes en Digital + han sido líderes de audiencia (Telecinco cuando estuvo, lo era). ¿Por qué pagan los abonados por algo que ya pueden ver gratis?
Pero volviendo a nuestro tema… lo que realmente me resulta curioso es que en la señal de SET en Digital + también aparezca la mosca de VEO. Espero que no estén pinchando la señal directamente de TDT. SONY debería proporcionar una señal para VEO, y otra para Digital +, pero siendo así pueden ocurrir muchas cosas. ¿Y si VEO decide emitir sus informativos también por SET? Ahora tienen más audiencia. ¿Es el principio de negociaciones entre Unidad Editorial y Sogecable? ¿Acabará VEO TV en Digital +? Y por consiguiente, ¿la TDT también? Una buena noticia para aquellos abonados en poblaciones rurales a los que no llegue la señal de televisión pública y deban recurrir al satélite, pero no sé que pensarán los abonados en ciudad. Es pagar por algo que ya tenemos gratis, si no percibimos ningún cambio.
Entre este meollo, espero que Fly Music encuentre su sitio aunque sea entre tv de pago, porque si todos los planes previstos se cumplen, este verano comenzaremos a notar la presencia de Disney en nuestra TDT.
La RTVA ha publicado un servicio de Video Bajo Demanda gratuito y por internet. El catálogo actual pone a disposición de todos los usuarios las producciones más destacadas de Canal Sur TV, entre las que se encuentran ya o se encontrarán próximamente, programas informativos como Los Reporteros, divulgativos como Andaluces por el Mundo, Tesis, Tecnópolis y Salud al Día. Y la cosa no se queda ahí, también puedes ver la ficción de más éxito de Canal Sur: Arrayán y S.O.S. Estudiantes. Rocío Casi Madre, la recién estrenada nueva producción de los creadores de Arrayán todavía no está disponible en el listado, pero no dudo que lo estará en breves semanas si la serie funciona. Los famosos Ratones Coloraos de Quintero también estarán visibles por aquí, aunque ya lo hacen desde su propia web con un histórico de programas.
Han apostado por la tecnología más viable en los tiempos en los que se encuentra internet: IPTV + Flash video. Compatible con todos los navegadores y sistemas más utilizados (Windows, Mac y Linux). Por otro lado, Andalucía Televisión (la señal por satélite de Canal Sur TV), Canal Sur Radio, Canal Fiesta Radio y Andalucía Información pasan a emitir en directo por este nuevo sistema. La gestión de este nuevo portal de la RTVA se realiza desde el Centro de Producción de Málaga.
Otra autonómica ya comenzaró en su día, siendo la catalana TV3 la primera en la distribución a la carta por la red, sólo que ‘3alacarta‘ (que así es como se titula su servicio) está en régimen semiabierto (para ver todo hay que suscribirse a una cuota o enviar un SMS) y el de la RTVA es gratuito. RTVA Televisión a la Carta es una apuesta interesante que sin duda hace de una evolución natural de la distribución del contenido, un gran avance para la cadena andaluza.
